Call me Mitchell 呼叫米球: [好文推薦]在音樂的心態上，就有差距了

本文作者為留奧音樂系畢業，在，一次偶然的機會下認識他，討論起學音樂這件事在台灣的求職路，昨天晚上看到她寫的這篇網誌，我認為用一個不一樣的角度來看事情，音樂究竟是甚麼？

在十年前我第一次踏上維也納的石磚步道時，我完全沒有料到這一步為我的未來帶來翻天覆地的改變，第一次踏上這塊土地的兩年之後，15歲的我拖著一只行李箱，開始了長達八年的留學生涯。

在這一個文化底蘊深厚的國家，不管是步履蹣跚的老夫妻，或是在對人世間的事物還感到新鮮的孩童，對他們來說音樂已經深深嵌入在他們生活中，還記得在國中課堂中休息的空檔，同學們熱心地拿著樂譜討論著樂句或音樂性的處理，說待會也許可以去認識的街頭藝人那跟著演奏幾首曲子，也許是因為我不曾讀過音樂班的緣故，他們眼中對音樂的狂熱是我在台灣生活中不曾見過的模樣。

猶記著當年在台灣，無論是國小或是國中，藝術相關的科目似乎都不是老師、家長，甚至是學生們在意的課程，「阿～音樂課不過是唱唱歌吹吹笛子阿，還是上多背幾條註釋比較實在」，不可否認的，這曾幾何時也是我心中的想法，這是一門可以在段考前被任意犧牲但誰也不會在意的課，除了坐在空蕩蕩的教室裡，聽到「報告老師」時，只能苦笑著揮揮手說「恩，知道了」的那位年輕的音樂老師。

來談談台灣和奧地利對於音樂藝術這方面的差異吧，在奧地利，即使沒有學習樂器，但音樂鑑賞卻是幾乎人人具備的能力，他們從小在學校裡獲取的資源不只是所謂的「正課」，不但時常會有課後聽音樂會的行程，學校在課堂中教會他們藝術文化的歷史，教會他們如何在裡頭裡擷取這些傑出的人畢生研究的精華，所以他們熟知不同樂派的作曲家生平，他們能夠分辨巴哈和海頓的差別；他們懂得如何聽出演奏者音色的優劣；他們可以討論不同的指揮家所詮釋的曲目之間的差異；這並不是與生俱來，而是透過不斷的練習和學習累積而來的。

但是在台灣，古典音樂只是廣告裡的某一段背景音樂，只具備開車或做報告時不想讓自己睡著的功效，因為在最有機會學習這些事物的階段，我們卻選擇了背英文單字，於是在過了好多年以後，我們會變成這樣的婆婆媽媽對街坊鄰居這麼說:「我的兒子阿，他現在正在念法律系，讀書讀累了的話就會拉拉小提琴。」接著便會引來一陣尖聲的讚美，沒錯，在這樣的環境下，對大多數人來說，音樂只是一樣才藝，一個加分的工具，除了展現自己會樂器外，對於音樂本身的存在與否並不是太在意。

或許你會說，聽懂音樂很重要嗎？我必須說，不管懂不懂音樂，但是在聆聽的過程中，思考和感受是很重要的，我認為人會思考的要素之一是因為他對某種事物的感受特別深刻，所以我們會思考這個事物的意義或者它背後的意涵，藝術恰巧是能夠直接給予我們強烈感受的事物之一，無論是一篇文章、一部電影、一幅畫或者是一首歌，而我們對這些事物的感受有多深刻，則取決於對它理解的程度，就拿古典音樂來說吧，如果我們了解這個作曲家在創作一首交響曲的背景，他是用什麼樣的心境譜這個樂章，或許它描述的是一段戰爭的傷痛，或者是愛人的離去的悲傷，那我們能感受到的絕對多於只是單純聆聽旋律的人，這樣的過程中不斷累積的感受就能夠成就一個人的深度。

若要談論這些音樂教育和心態上的差異，我想我們首先要做的第一件事是，先學會開始尊重藝術文化，了解它並不是難以理解的領域，並不是一個無法觸及的幻影，它是一個帶往你通往更開闊的人生的道路之一，它不一定能馬上帶你找到一個問題的答案，但是它可以讓你在尋找答案的過程有更多的路可以走，它或許是一條繁花盛開的大道，它或許是一條霧濃霜滑的小徑，又或許是你必需披荊斬棘的泥濘山路，但無論如何，它是一條你為你自己所鋪設的道路，你可以用它來開天闢地，走你自己想走的路。